下两节课要上建筑素描，大家进了练习教室，不少像胡卫红和郑晓兰这样素描基础很差的连连叫苦。
胡卫红发牢骚说，干脆素描课取消，直接上水彩得了。
那雯讥讽说，直接上色可以，不过那不叫建筑，叫涂鸦。
郑晓兰干脆抛出了惊世骇俗的观点，建筑效果图是彩色的，素描是黑白的，就跟电影一样，现在谁还看黑白电影啊？话刚说完，素描老师走了进来，上课铃响了。
老师一开课就戏谑道，郑晓兰同学不鸣则已，一鸣惊人。
同学们哄堂大笑。
郑晓兰吓得赶忙趴在桌上埋下头去。
老师风趣地说，你们中的不少人自以为很懂绘画，那我问你，哪个绘画大师的素描只局限于中流水平？毕加索？林风眠？还是徐悲鸿？毕加索的画作天马行空，可你们要是有机会看看他的素描作品，就一定发现，你们所讨厌的素描，对所有的艺术家来说是不可缺少，不可藐视的。
我说得对吗？直到现在，有些同学连画水平线和垂直线都无法做到笔直平稳，更不用说像书法那样挥笔酣畅了。
老师的话正中要害，再也没人敢动摇军心了。
每节课肖蓉的作品都被作为同学们观摩的对象，尤其肖蓉在画斜线和曲线时的恰当把握，连老师也自愧不如。
沈青趁此机会叮嘱郑晓兰，在素描中，斜线决定了透视效果的千变万化，一定要准确把握各种角度的斜线。
郑晓兰诉苦，问题不是斜线而是曲线。
老师正好站在背后，为了减轻郑晓兰受到批评后的心理负担，他立马传授她运用曲线的诀窍。
胡卫红也凑了过来。
老师发现她俩共同的毛病是：人为地描而不是果断有力地画。
他拿自己做示范，说，我很胖，浑身上下都是曲线，你们俩现在就拿我做模特儿，一定要画得自然流畅。
在动手画素描之前，首先必须观察，不仅要弄清画纸和光照方向的远近距离。
还要理顺平面和立面相互之间的微妙关系，
胡卫红和郑晓兰画完以后，老师先是用善意的谎言表扬了一番，接着语重心长地提醒她俩，在素描中，建筑物的体积表现至关重要，因为体积表现决定了作品的新鲜活力。
千万要摸准摸透比例与透视，课余时间磨炼技巧时，尽量学会从成角透视和平行透视这两个维度去观察思考。
上午课程全部结束了，同学们紧绷的神经也终于松弛下来，情绪高涨地走出教室。
中午太阳格外火热，驱散空气里仅存的一些凉气，把无尽的暖流，传递给行走在校园大道上的莘莘学子。
从不同方向下课回宿舍或去食堂的人群，熙熙攘攘，喧闹非凡，有的甚至骂骂咧咧，推推搡搡，显露出亲密无间的年少天真。
校广播站喇叭里传来轻松愉快的舞曲，伴随着人们矫健的步伐，响彻在湛蓝色浩瀚天空中，留下一阵阵青春洋溢的炫丽音符。
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